2025上半年教师资格艺术常识之西方绘画

2025上半年教师资格艺术常识之西方绘画

　　2025上半年教师资格艺术常识之西方绘画

　　一、达芬奇——《蒙娜丽莎》

　　蒙娜丽莎作品起源：蒙娜丽莎心爱的女儿刚刚夭折，因此她整天闷闷不乐。为了唤起模特儿发自内心的微笑，画家一边为她画像，一边请人在她身边奏乐，如此这般千方百计引出了这位美人的一刹那的微笑，仿佛稍纵即逝。

　　《蒙娜丽莎》欣赏：蒙娜丽莎具有另一种难以说明的象征意义。这里重点反映了《蒙娜丽莎》是一个精力充沛的形象，在该幅作品面前，不能说她是女人肖像，她穿越一切无所不见、又视而不见的空洞目光，想躲避是办不到的，而想迎接那目光同样也是枉然。奇异的前额，广阔得失去了一个平凡人的味道，弥漫在脸上的那种神奇表情，似笑、非笑使人们无法相信这是一张现实的脸，而它的存在，又无法使人们的怀疑进行得彻底。《蒙娜丽莎》的表情，像东方佛教中佛陀的表情一样，是非凡人所能做出来的。“蒙娜丽莎”不是因为了什么而微笑，她只是静静地在那，脸上是自然地出现的一种永恒的、无所谓表情的表情。《蒙娜丽莎》的美学意义，主要在于人物形象焕发出的人性的光辉;而在这之前，即使是人的形象，也带有或多或少的宗教气息。

　　二、达芬奇——《岩间圣母》

　　岩间圣母作品起源：岩间圣母是一幅祭坛画。作品中叫约翰的孩子在天使陪同下朝拜在岩洞中的圣母玛利亚及耶稣。

　　《岩间圣母》欣赏：在这幅画中，圣母居于中间，她的右边是圣约翰，左边是耶稣，一位天使在耶稣身后，构成三角形构图，并以手势彼此响应，背景则是一片幽深岩窟。优美嶙峋的山岩和透光的远景更渲染了画面中的世俗气氛，烘托着现实中人的伟大。在构图上，达芬奇用的是金字塔形构图，它具有一种稳定感。同时运用了烟雾状笔法以及透视、缩形等技法，在处理逼真写实和艺术加工的辩证关系方面达到了新的水平。

　　三、米开朗琪罗——《创世纪》

　　创世纪作品起源：《创世纪》是米开朗琪罗在梵蒂冈西斯庭教堂画创作的宗教题材的壁画。壁画创作历时长达4年多，画题均取材于《圣经》，有关开天辟地直到洪水方舟的故事。

　　《创世纪》欣赏：《创世纪》中，亚当的眼神，那样的脆弱无助，他象征了我们人类，这个星球上的一群孤独生灵。在亚当向无垠的宇宙苍穹伸出求救的手时，上帝在他的指尖所向之处出现了。在经历了漫长、黑暗的中世纪基督教神权奴役之后，人们突然借了古代雅典的一双慧眼，重新看到了自我。人，终于成了他自己，而不再是神的附庸。人也开始取代神,来到世界的中心,找回了人的价值和尊严。这也就是文艺复兴运动的精神意义所在。

（编辑：华图小土豆）